第六百八十四章 黑暗时代（2 / 4）

第二种模式是一个人突然找不到人生价值，然后开始寻找，最后找着了，或者还是没找着。

这可以说是文艺电影的核心话题，我是谁？我要干什么？我要往哪去？

所以，这适合独立电影。

当然，他电影艺术修养有限，更不是斯皮尔伯格和乔治-卢卡斯这种具有前瞻性的大佬，个人想法非常有局限性。

或许该考虑这种问题的，也是好莱坞的各大电影公司。

因为现在制片厂、大发行公司的权利越来越大，整个好莱坞变得极为失衡，他们认为1999年几乎是好莱坞最后的荣光，上个世纪末往后，可以载入影史的好莱坞电影越来越少，还是急剧的变少。

另外，好莱坞结构发生了大变化，制片厂权力太大，独立电影的生存空间越来越小，因为金融危机，投资人变得更保守，制片厂跟华尔街的关系变得更加错综复杂，谁也离不开谁，钱变得更加有限，投资人变得越来越求安全，钱逐渐聚集到商业大制作上面，因为票房有保证。

他们认为，这直接导致好莱坞极大忽略中小制作和有创意的电影，好莱坞大片厂未来会自食其果，当他们只为金钱所导向，不把钱砸在优质内容上时，优质内容会跑到新渠道，把观众吸引过去，去电影院的人越来越少。

但大多数观众喜欢看什么，这些人没有考虑过。

未来如何马修也不清楚，但再过十几年，观众趋向什么？仍然是看场面，情节相对通俗易懂的那种，要有看着爽的情节和场面。

像是他，更多的是要跟上电影产业和社会时代的发展变化。

通俗的观众要求爽就够了。

而且商业收益是决定好莱坞公司投资的最关键的因素，只要投资策略不发生大变化，好莱坞主流电影的叙事就不会有太大变化。

马修在好莱坞混迹多年，已经站在了金字塔相对较高的一层上，也想过好莱坞电影的主流叙事模式，会不会彻底突破三幕式结构。

他自己想过两种模式，第一种可以用一句话概括，就是一个人要干什么事，前面有无穷无尽的障碍，然后克服障碍，把这事办成，这是一种模式。

这种模式似乎更适合商业电影。